… räumliche Gitarrenmusik … jede Saite erklingt in einem anderen Lautsprecher… Elektronik erweitert den Klang des klassischen Instruments … Klangfarben fliessen ineinander … räumliche Schallfelder entstehen … jenseits der Worte und Kategorien schwingt der innere Klang … räumliche Klangerzählungen entfachen den Zauber der Musik … Verbundenheit mit dem Moment …
Im Hintergrund die Gitarre von José Rincón Mora (Öl auf Leinwand, um 1964). Sie brachte mir die Idee, den Klang der Gitarre zu fragmentieren. Ihn multiperspektivisch werden zu lassen und in begehbaren Klangräumen mit Ihnen zu teilen.
Das einminütige Video (unten) zeigt eine Aufnahme-Session zu einer Klang- und Videoinstallation im Hauptbahnhof Berlin. Mit Kopfhörern eröffnet sich Ihnen ein räumlicher Klang, wie schon bei meinem experimentellen Live-Studio-Album Relief von 2011 (wiederveröffentlicht online 2025).
Fotos, Video: Florian Willuhn/ Polyguitars
Der Notenband Gravur 1 – 10 für Gitarre solo (Edition Margaux) ging aus einem wöchentlich begehbaren Klangraum in der Zionskirche Berlin (2014 – 2019), hervor. Der Kirchenklang verband sich mit dem Klang der Konzertgitarre in besonderer Weise. (Verlag online)
Die Werke für Orchester 1 – 3 waren interaktive begehbare Klangräume (2013 – 2017). Sie wurden mit Musiker*innen der internationalen freien Szene Berlin in Kirchenräumen des Kulturbüro Elisabeth uraufgeführt. (Dokumentarische Konzertfilme/ KlanGalerie Berlin)
