*1970 in München
Aufgewachsen in einer Musiker*innen- und Künstler*innen-Familie mit österreichisch-italienischer und deutsch-polnischer Abstammung in München und Bolzano/ Bozen
Staatsangehörigkeit: Österreich; Wappen von Giovanni Ludovico Madruzzo (Trento, 1579); Münchner Großvater war ein Dichter des katholischen Widerstands gegen den Nationalsozialismus
Nach antiautoritärer Pädagogik, Klavierunterricht und freier Malerei, siebenjährig Gitarrenunterricht
1977 – 1987 Studien der Gitarre in Pop, Rock, Jazz und Klassischer Musik; Entwicklung eines persönlichen Zugangs zur Gitarre; Improvisation und Komposition eigener Musik; Konzerte
1987 – 1990 Intensivierte Studien in Pop, Rock, Jazz und Klassischer Musik – Musikschule München; Improvisation, Komposition und Produktion eigener Musik; Konzerte
1991 – 1996 Studien der Gitarre in Klassischer Musik und Jazz – Berklee College of music Boston/ USA, Richard Strauss Konservatorium München; Interpretation, Improvisation, Komposition und Produktion eigener Musik; Konzerte
1997 – 2000
Meisterkurse und wichtige Begegnungen in Deutschland, Österreich, Italien und den USA; Newcomer of the Year 1997, Süddeutsche Zeitung; 11 CD Serie, u.a. CD Big City – „Sehr zu empfehlen“ (Akustik Gitarre); Konzerttourneen, u.a. Festival „Jazz an der Donau“ und „Bachnacht auf Zeche Zollverein“, Studiogitarrist für TV und Film (ARD, ORF, EMI Records); Studien der Gitarre in experimenteller Musik; Kollaborationen mit Musiker*innen und bildenden Künstlern*innen (Kunstvideo, Installation); u.a. Arri Kino Munich, Top Kino Vienna; Unterricht
2000 – 2010
Entwicklung der 5.1 Surround Gitarre zur Integration von Klangkunst, Installation und Interaktion in das Gitarrenkonzert; 2002 erstes raumbezogenes Live-Konzert mit Publikumsbeteiligung in der radiophonen Galerie Tube München; erste Live-Übertragung (Surround > Stereo) auf Radio Bayern 2; Festival zoom.fluid (Wissenschaft, Videokunst, Audioperformance) in der Echtzeithalle München, mit freundlicher Unterstützung durch das Kulturreferat München und das Bayerische Staatsministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst; Uraufführung von >play auf dem Festival Transart Bolzano/ Bozen
Konzert für 5.1 Surround Gitarre – Konzerttourneen u.a. von Wien (ORF Lange Nacht der Museen/ Tonspur_live) über Prag (Institut Intermédií) nach Toronto (Festival Electric Eclectics), mit freundlicher Unterstützung durch das Austrian Cultural Forum Prag
2011 – 2019
Relief – 10 Stücke für 5.1 Surround Gitarre (Surround > Stereo)
(Künstlerausgabe/ Artist Edition, online erhältlich)
Gravur – mehrjährige wöchentliche Konzertreihe für Gitarre solo/ Zionskirche Berlin
Gravur/ Gravure 1 – 10 für Gitarre solo (Notenband/ Edition Margaux)
Werke für Orchester 1 – 3, mit freundlicher Unterstützung des Kulturbüro Elisabeth Berlin (Konzertfilme von Carlos Bustamante/ KlanGalerie Berlin); Auszeichnung der Jury des 36. Deutschen Evangelischen Kirchentags 2017; installative und interaktive Werkentstehungen mit Musiker*innen der freien internationalen Szene Berlin
Live-Filmmusik in dem niederländisch-polnischen Kinodrama Beyond Words von Urszula Antoniak (Szene: Vater und Sohn in Kirche) – Premieren auf den Filmfestivals Toronto und San Sebastian, DVD; mehrfach ausgezeichnet für den besten Klang und die beste Kamera
Gründung der KlanGalerie Berlin mit freundlicher Unterstützung durch Musikfonds e.V., Bezirksamt Pankow von Berlin/ FB Kunst und Kultur und die Investitionsbank Berlin; Kuration einer zweimonatigen Konzertreihe mit Musiker*innen der freien internationalen Szene Berlin
Gründung von Klangveredelung für Klassische Konzertgitarren im Austausch mit Gitarrenbaumeisterin Angela Waltner
2019 – 2022
Erforschung und Entwicklung von Methoden zur Klangveredelung von Konzertgitarren, akustischen Gitarren mit Stahlsaiten, E-Gitarren und deren Verstärkung
Klang am Bau, interdiziplinäre Klang- und Programmkonzepte für den öffentlichen Raum
Unterricht; Komposition von drei Übungsstücken für Gitarre hinsichtlich der Balance von Interpretation, Improvisation und Komposition
2023
Entwicklung und künstlerische Leitung eines neuen raumbezogenen Klang-, Bild- und Performance-Projekts am Hauptbahnhof Berlin
Erforschung und Entwicklung von Methoden zur Wiederbelebung „eingeschlafener“ Konzertgitarren, sowie baulicher Modifikationen und Erweiterungen
Beginn einer neuen musikalischen Werkphase – vorläufiger Arbeitstitel: „Chronik aller Zeiten“
2024
Stilistische Definition einer instrumentalen 50-Kanal Klanginstallation und einer Serie von Kunstvideos für den Berliner Hauptbahnhof; Technische Entwicklung der 50-Kanal Klanganlage
Unsichtbare Klanginstallation „Piano Salon“ im Restaurant Paris-Moskau Berlin
Erste Aufnahmen für „Chronik aller Zeiten“